深耕本土15年的华鼎奖日前突然猛踩油门，一口气公告了“全球电影与电视艺术华鼎奖”和“全球音乐华鼎奖”等国际奖矩阵规划，其中华鼎奖国际电影节、华鼎奖电视节于单数年的3月最后一周举办，下设“主竞赛”、“关注华语电影”、“世界青年短片竞赛”、“新电影计划”、“华鼎观众周”、“华鼎市场展”等单元，而华鼎国际音乐节于单数年6月举办。华鼎官方打出了“创办和奥斯卡、格莱美媲美的世界一流娱乐奖项”的口号，显然志在对标这两项国际顶级赛事。

仅从影视部分的合璧评选看，“全球电影与电视艺术华鼎奖”更接近被称作奥斯卡风向标的金球奖——由电影奖项和电视剧奖项两部分构成。就在今日新鲜公布的第80届金球奖大单上，华人影星杨紫琼凭借《瞬息全宇宙》封后，成为继《摘金奇缘》的奥卡菲娜后第二位获此殊荣的华人及亚裔。

中国面孔对奥斯卡的指染略多些，仅《卧虎藏龙》便成就了李安、谭盾、鲍德熹和叶锦添四座小金人，杨紫烨、虞琳敏曾指染过最佳纪录短片，金国威凭借《徒手攀岩》起获过纪录长片，生于北京的赵婷更是凭借《无依之地》席卷了美国金球奖、金像奖以及威尼斯金狮等，成龙则喜提过终身成就大奖。

相比之下，格莱美奖更彰显“音乐无国界”，不仅有马友友、谭盾、田志仁这样的华人精英获奖，还有航天琪、吴彤、央金拉姆等中国音乐家问鼎。华鼎奖公告其影、视、音乐国际三栖矩阵，将来举起奖杯的中国脸势必与日俱增。

这种对标奖项很容易沦为“山寨”的口舌，就好比《青年电影手册》2009年“金扫帚奖”创办之初，很容易让人联想到美国奥斯卡前夜的“金酸梅奖”。然而多年坚持后大家发现，彼此不过都是地表各司其能的批评类奖项，随着王宝强等人现身“金扫帚奖”领奖以及“金菊花”等网络批评类奖项的增多不难发现，知耻而后勇的批评奖远比分果果的褒奖来的稀缺，可以多多益善。

华鼎奖指染国际电影奖项，看似诸多A类国际电影节之外的的画蛇添足，实则暗藏可以加码解读的新使命。现存于世的国际A类电影节有15个之多，欧洲占戛纳、柏林、威尼斯等九席，亚洲虽有东京、印度、曙光旬和上海四席，但与欧洲列强的影响力不可同日而语。

美洲两席A类电影节一个在加拿大蒙特利尔一个在阿根廷的马塔布拉塔，均不在世界第一电影大国美国，然而这并不影响美国人在A类电影节外搞的金球奖和奥斯卡奖赚足全球数一数二的眼球效应，这是为什么？原因很简单，依托好莱坞的电影工业的强势输出，美国人拿到电影文化辐射的最高话语权。

一如我们近年被推到风口浪尖的贸易之争，它不仅仅是个进出口占比的数字之争，更重要的是标准和规则话语权之争。就好比一群动物打群架，你明明腿功了得，人家上来就规定只能动拳头。就好比全球货币结算，美元把坑占了，你卢布又能奈何。好莱坞大片一度是我们电影工业的灯塔和坐标，不论是审美和技术都是我们孜孜以求又望尘莫及的，同时霸占着我们的市场份额。

翻阅近年账本我们会发现，在1994年《亡命天涯》开启好莱坞分账引进大片以来，好莱坞输出在长达二十多年的岁月里霸占着我们百分之六七十的市场份额，直到2012年一部低成本的《泰囧》将其挑落马下，2016年后，国产片再也没给好莱坞大片问鼎票王的机会，随着《战狼》和《哪吒》等更多中国故事的崛起，现如今中国票房榜前二十的席位仅剩《复仇者联盟4：终局之战》和《速度与激情8》两部好莱坞造。换句话说，好莱坞故事在中国已经被中国故事取代，好莱坞看似精美实际程式化的粗暴审美，已无法满足中国观众的底蕴和中国市场的进化。

欧洲电影今年虽不像好莱坞那般做大做强，但在自己的审美体系里有自己的坚守和标尺，这也是戛纳、柏林和威尼斯等让各国艺术电影孜孜以求的所在。包括伊朗的金斯摩夫奖，都是保持电影艺术丰富和多元化的好范式。如果能找到自己评选的特质和话语权切口，不管是上海的金爵奖，还是新晋华鼎奖或是未来其他奖，都是电影艺术锦上添花的美事。

尤其对于世界第二电影大国中国的崛起，势必形成一套带着我们独特审美的电影之路，未来的华语电影，不仅会是中国故事和中国精神的输出，对电影工业和电影艺术的审美以及技术标准也将会有我们自己的审视。与此相匹配的，源于本土的国际奖项评选如能在自己的游戏规则下拿下更多话语权，还是值得期许的。

还有那句不太中听却很受用的老话怎说来着——走别人的路，让别人无路可走！